建筑摄影的要求

    建筑师通过建筑设计来表现建筑，表现自己的设计意图；摄影师通过摄影技术来表现建筑，表现自己的创作意图。建筑师和摄影师均是通过二维空间的平面形式（前者为图纸，后者为照片）来表现建筑的。建筑师在绘制透视图时，视平线的高低是可以根据图面需要而上下移动，但无论是鸟瞰还是仰视，在最常见的一点和二点透视图中，原本垂直地面的墙面和柱子等垂直线条在图画中始终可保持垂直，这种设计特性也就基本决定了建筑摄影的要求，即以平视取景（即垂直线条在照片中仍保持垂直）所获得的画面效果。因为平视是人们最常用的视角，平视所看到的建筑最自然，最真实，也最容易被人们接受（刻意用倾斜线来表达视觉的冲击或追求戏剧性构图的作品除外）。为此，一些相机制造商开发生产了一些可以调整透视关系的相机或移轴镜头，以适应建筑摄影的这一基本特点。由此可见，建筑摄影不但要表现出建筑的空间、层次、质感、色彩和环境，更重要的是作品必须保持视觉上的真实性，作品要求既追求表达建筑美学上的艺术性，捕捉光影变化中的瞬间美，还要把人们看到的横平竖直的建筑物表现在照片上。这就是建筑摄影既不同于纪实摄影，又不同于艺术摄影的创作要求。

    建筑摄影的器材

    建筑摄影所使用的器材与其它摄影所使用器材是有所区别的，因为建筑摄影普遍要求对照片中的建筑透视失真予以校正。使用普通相机平视取景时，虽然原本垂直地面的线条在照片中也能保持垂直，但此时镜头的像平面中心却无法象透视图中的视平线那样上下移动，这无疑增加了用普通相机拍摄建筑，特别是拍摄高层建筑的难度。为此，不少摄影师不得不采用仰视拍摄，以求得到建筑物的全景，但是这样取景拍摄的结果会形成建筑物原本垂直地面的线条向上汇聚的透视效果，这种效果会给人一种不稳定的感觉。所以，建筑摄影大都需要使用可以调整透视关系的摄影器材。建筑摄影的首选器材自然是大画幅相机（4×5或8×10），因为大画幅相机的皮腔部分可做大幅度调整，尤其是近拍高大的建筑物时，这种优势极为明显；再有就是较大的底片可以更好地记录影像更为细微的部分，这对于大型广告图片的制作非常重要。不过大画幅相机的操作比较复杂，移动调整和更换胶片均较繁琐，携带安装也并不便利，所以在对片幅没有刻意要求的情况下，一些中画幅相机包括35mm单反相机同样能够满足建筑摄影的基本要求。例如机背取景的中画幅相机禄来X-Act2、哈苏ArcBody等。我使用的相机为哈苏ArcBody，该机后背可作＋28mm移轴与＋15°倾斜调整，机身轻巧（550克），具有很好的便携性。所配三支镜头中最大视角可达94°（35mmF4.5），相当于35mm相机20mm镜头的视野范围，而且在全程移轴时均有极佳的成像表现，因而非常适宜户外建筑摄影。此外，中画幅单反相机和35mm单反相机中均有一些移轴镜头可用于建筑摄影，移轴镜头可以在平视取景的前提下，把镜头的像平面中心相对焦平面中心向上或向下移位，从而在镜头的焦距范围内建筑的顶部（地面拍摄）或底部（高处拍摄）移进取镜器内，而垂直线条在照片中仍保持垂直。中画幅相机的移轴镜头有玛米亚75mmF4.5、禄来75mmF4.5以及哈苏可做偏移的1.4增倍镜等等。35mm相机用于建筑摄影时，可选择尼克尔PC28mmF3.5、35mmF2.8移轴镜头以及尼康最新推出的尼克尔PC Micro85mm1∶2.8微距移轴镜头，佳能移轴镜头则有TS-E24mmF3.5L、TS-E45mmF2.8以及TS-E90mmF2.8。关于各类移轴镜头的具体使用情况，则应视拍摄的对象、照片的用途、创作者的习惯和经济能力而定。此外，稳固的三脚架、快门线和具有点测光（一般5度即可）功能的测光表都是建筑摄影所必须的辅助设备。三脚架上最好选用带有水平仪的云台，如曼富图410，这样可以更精确地控制影像垂直。有些摄影爱好者手中只有普通的摄影器材，在用于建筑摄影时可以采用以下方式避免建筑透视失真：（1）站到被摄建筑物对面高处平视拍摄；（2）平视取景，把被摄建筑安排在画面的上部，放大时再裁掉下面多余的部分。

    建筑摄影的基本技巧

    1、保持水平：无论是使用移轴相机还是普通相机，拍摄建筑时一定要保持水平，以使建筑物避免透视失真，保持稳定感。

    2、取景构图：主题和艺术情趣首先是通过取景构图来予以表达。由于建筑物具有不可移动性，选好拍摄点对取景构图就尤为重要。拍摄点应有利于表现建筑的空间、层次和环境。空间是建筑的主体，层次是表现空间的变化和深度，而环境则不仅仅是为了衬托建筑，创造一种气氛，其本身就是建筑的一个不可缺少的组成部份。优秀的建筑（或建筑群）必然具有优美的建筑环境。在拍摄都市建筑时还应特别注意避开与主题无关的邻近建筑、电线、广告牌等物的干扰，寻找能充份表现建筑的拍摄点，以获得满意的构图效果。有时为了突出主题，取景构图时也可故意摄入其它建筑作为陪衬，但一定要注意主题建筑与其它建筑的透视关系，不能喧宾夺主。在拍摄建筑群时，高视点取景能较好地表现建筑群的空间层次感。

    3、正确用光：建筑是依靠自身的三度空间来表现其立体的空间，而用平面的照片形式来表现立体空间时，在一定程度上将有赖于光与影。正确用光的含义是指控制光的方向、强度和品质，既要表现出受光面材料的纹理质感，又要能显示出阴影凹处的深度而又不失凹处的细节。标准光是指与建筑物正面成45度的前侧光，但在表现外墙装饰为玻璃材料等现代建筑时，光照的角度就要灵活掌握了，既应避开强烈的反射光，又应表现出材料反射的质感，还要使其表面所反射出来的周围景物不破坏主题。逆光虽无法表现建筑的细节，但确有利于表现建筑物优美的轮廓线，而顶光和平光（即正光）会使建筑物缺乏立体空间感。有时还可利用晨曦、夕阳等特殊光线，给作品带来色彩绚丽的光影效果。

    4、清晰细腻：保证影像清晰细腻是建筑摄影的根本，最有效的方法就是精确对焦，并用小光圈来加大景深，另外还要使相机稳定，并正确地用光，这样才能使建筑物的形体特征和材料质感一览无遗地表现在照片上。◆

    小陆家嘴金融贸易区夜景

    哈苏ArcBady相机，35mmF4.5镜头，KodakGPX120胶卷，光圈为F10，速度15秒。

    中华第一高楼——金茂大厦（1998.10）

    哈苏FiexBody相机，150mmF4镜头，KodakGPx120胶卷，光圈F22，速度1／15秒。

    金茂大厦采用凹凸起伏的宝塔形立面，银灰色玻璃幕墙装饰，因而在不同的光线照射下，外墙色彩也会随之变化：有时偏白，有时又偏蓝，有时偏深，有时又偏浅，黄昏时偶尔还会出现金黄色，变化莫测。拍摄时要善于观察，抓住美的瞬间，捕捉建筑物在光影变化中的瞬间美。

    艺术宫殿——上海大剧院

    上海大剧院建成于1998年金秋，总面积6.3万平方米，耗资12亿，是上海市重要的标志性建筑。黄昏，在淡紫色天空的衬托和璀璨灯光的映衬下，大剧院显得格外晶莹剔透，全透明的彩釉玻璃外墙给人们展示了一个开放的、多层次的立体空间和充满暇想的艺术宫殿，而白色的弧形顶盖在泛光照明烘托下犹如大鹏展翅，极富浪漫气息。那绿色草坪上鲜明跳跃的高音谱号不正是大剧院带给人们音乐之美的动人写照吗？上海大剧院以其独特的建筑外形、完美的视听效果与澳大利亚的悉尼歌剧院、美国的林肯表演艺术中心、德国的柏林爱乐音乐厅等一起，成为世界建筑的经典。